‘Amenazó mi carrera’: 22 actores que no se llevaban bien con sus directores

TEl ideal de Hollywood es que los actores y directores hagan magia juntos. Piense en Gena Rowlands o John Cassavetes, o Martin Scorsese y Robert De Niro. Pero a veces, independientemente de la calidad de la película que se haga, los actores no soportan a sus directores y viceversa.

Sin embargo, lo interesante de las disputas entre actor y director es que es muy fácil guardar silencio sobre ellas. Nadie se lleva bien con todos, y tener a muchas personas creativas operando en una pequeña burbuja inevitablemente generará tensión. Entonces, si un poco de vitriolo fuera de cámara se derrama del set y se hace público, simplemente sabrá que la toxicidad real debe haber disminuido.

Aquí hay 17 ocasiones en las que las películas se vieron arruinadas por peleas de la vida real, desde la prolífica serie de discusiones entre actores de David O Russell, hasta el director que se atrevió a decirle a Julia Roberts y Dolly Parton que necesitaban lecciones de actuación.

Jake Gyllenhaal y David Fincher

David Fincher es un cineasta infamemente exigente, a menudo filma docenas y, a veces, cientos de tomas. Un actor que luchó particularmente con el enfoque de Fincher fue Jake Gyllenhaal, quien trabajó con el cineasta en 2007 Zodíaco. Dijo ese año que Fincher “pinta con la gente” mientras trabaja, y que es “difícil ser un color”. Cuando se le preguntó sobre los comentarios de Gyllenhaal en 2020, Fincher dijo que al ex niño actor nunca “se le había pedido que se concentrara en las minucias”, y agregó que Gyllenhaal estaba “muy distraído” en el set.

“Cuando se presentaba a trabajar, estaba muy disperso”, dijo Fincher. Los New York Times. “[He had] sus gerentes y sus tontos agentes que iban a ir a su remolque a la hora del almuerzo para hablar con él sobre la portada de GQ y esto y aquello. Estaba siendo mordido hasta morir por patos, y no patos particularmente inteligentes. Se metieron en su campo de visión y fue difícil para él golpear la bola rápida “.

Keira Knightley y John Carney

El drama musical Empezar de nuevo, protagonizada por Keira Knightley y Mark Ruffalo, fue una película tan inocua que fue una sorpresa cuando el director John Carney más tarde apodó a Knightley como una “supermodelo” y criticó su actuación mientras hablaba con El independiente. Afirmó que “ser actor de cine requiere un cierto nivel de honestidad y autoanálisis para el que no creo que esté preparada todavía”, pero luego se disculpó. Cuando se le preguntó cuál era su propia postura sobre su relación, Knightley dijo más tarde que había aceptado la disculpa de Carney, pero admitió que la Empezar de nuevo El rodaje fue “muy difícil” y que la pareja “no se llevaba bien”. Ella agregó: “Es algo que pasa a veces y lo digo sin culpas. Se necesitan dos para bailar un tango.”

Gene Hackman y Wes Anderson

No está claro qué molestó exactamente a Gene Hackman sobre su Royal Tenenbaums director Wes Anderson, pero dejó en claro en el set que no le agradaba. En 2011, la coprotagonista Anjelica Huston afirmó que Hackman le dijo a Anderson que “se detuviera [his] pantalones y actuar como un hombre ”, mientras que Noah Baumbach recordó que Hackman llamó a Anderson un“ c *** ”durante el rodaje. En cuanto a Anderson, sin embargo, no se arrepiente de haber elegido a Hackman en la película y dijo: “Es una fuerza enorme y realmente disfruté trabajar con él. A pesar de que fue un gran desafío conmigo, fue muy emocionante verlo lanzarse a estas escenas “.

El elenco de Steel Magnolias y Herbert Ross

A pesar de ser un clásico querido, el weepie de 1989 Magnolias de acero tuvo una producción torturada, con la mayoría del elenco – Julia Roberts, Sally Field, Shirley Maclaine y Dolly Parton – chocando con el director Herbert Ross. “Mis recuerdos más profundos de la película fueron cómo nos unimos después de que nos dijo a uno de nosotros o a todos que no podíamos actuar”, dijo Field en 2013. “Fue tras Julia con una venganza. Esta fue prácticamente su primera gran película “. En 1993, Ross dijo que Roberts “se veía mal y dio una muy mala actuación” en la película. En respuesta, Roberts llamó a Ross “malo y fuera de lugar”, y agregó: “Si él cree que puede hablar de mí de una manera tan condescendiente y no hacer que yo diga algo al respecto, entonces está loco”.

Parton también ha afirmado que Ross le decía repetidamente en el set que necesitaba lecciones de actuación. Desconcertada, ella le dijo: “No soy actriz, soy Dolly Parton. Soy una personalidad que ha sido contratada para hacer esta película. Eres el director. Es tu trabajo hacer que parezca que estoy actuando “. Ross murió en 2001.

Amy Adams y David O Russell

Enterradas en las filtraciones del hack de Sony en 2014 estaban las afirmaciones de que Amy Adams y David O Russell se enfrentaron en el set de Ajetreo americano, La enrevesada película de Russell del año anterior. Al hablar de su relación en 2016, Adams confirmó que el cineasta la hizo llorar debido a su proceso, que involucró hablar y gritar a sus actores en mitad de la escena. “Fue duro conmigo, eso es seguro”, dijo. GQ. “Fue mucho. Realmente estaba devastado en el set “. Agregó que no tiene intención de volver a trabajar con él.

George Clooney y David O Russell

Adams fue solo una de las muchas estrellas que confirmaron la fricción con Russell. En el set de 1999 Tres ReyesGeorge Clooney confrontó al cineasta después de que “se volviera loco con un extra”, según el actor. “No lo toleraría humillando y gritando y gritando a los miembros de la tripulación, a quienes no se les permitió defenderse”, dijo Clooney en 2003. “No creo en eso y me vuelve loco. Entonces mi trabajo consistía en humillar a las personas que estaban humillando ”. También calificó el trabajo en la película como “la peor experiencia de [his] vida”.

Lily Tomlin y David O Russell

Luego está Lily Tomlin, quien fue vista en imágenes filtradas del set de 2004 I Heart Huckabees Russell le gritaba y daba lo mejor que ella recibía. Si bien las imágenes se volvieron virales en 2010 y de alguna manera mellaron la imagen de Russell ante el ojo público, Tomlin ha dicho repetidamente que la pareja se reconcilió después de unas horas de tensión. “No queremos portarnos mal; créeme, es vergonzoso. Es humillante, ¿sabes? ” dijo en 2011. “Porque simplemente lo pierdes. Actúas como un loco. Pero adoro a David. Lo adoro como un talento “.

Bruce Willis y Kevin Smith

El desprecio mutuo de Willis y Smith es, inusualmente, mucho más famoso que la película en la que realmente trabajaron juntos. Estrella y director de la comedia policial olvidada Cop Out (2010), la pareja se enfrentó mutuamente en el set y se arremetió mutuamente en la prensa tan pronto como terminó de filmar. Smith dijo en 2011 que trabajar con Willis fue “desgarrador” y, en su autobiografía de 2021, escribió que “Cop Out Podría haber sido una gran experiencia si no fuera por el hecho de que conocí la verdadera oscuridad en Bruce Willis. Me encanta hacer películas y a él no ”. Cuando se le preguntó en 2013 qué sucedió en el set, Willis respondió: “Pobre Kevin. Es solo un llorón, ¿sabes? Tuvimos algunos problemas personales sobre cómo enfocamos el trabajo. No tengo una respuesta para él. Nunca voy a llamarlo y presentarlo en público. A veces simplemente no te llevas bien “.

Faye Dunaway y Roman Polanski

La enemistad de Dunaway con Polanski en el set del clásico cine negro barrio chino rápidamente pasó a la tradición de Hollywood. Según los informes, se pelearon por el vestuario, el cabello y las pausas para ir al baño. El cineasta diría que Dunaway era “difícil”, un beso de muerte para las mujeres de la mayoría de las épocas del cine, y la calificó de “un dolor gigantesco” en la prensa. En su autobiografía, Dunaway afirmó que la misoginia llevó a que los incidentes en el set fueran reportados erróneamente. Ella afirmó que Polanski era “incesantemente cruel”, y agregó que tenía una “necesidad interminable de humillarla”, además de demostrar un comportamiento que “lindaba con el acoso sexual”.

Val Kilmer, Tommy Lee Jones y Joel Schumacher

En 1996, Batman para siempre El director Joel Schumacher llamó a dos de las estrellas de la película, ninguno de los cuales fue invitado a regresar para su secuela, Batman y Robin. “Estoy cansado de defender a actores sobrepagados y privilegiados”, dijo Schumacher. “Rezo para no volver a trabajar con ellos”. Apodando a Jones como un “idiota” y a Kilmer como un “psicótico”, Schumacher afirmó que su relación con Kilmer se volvió tan mala en el set que dejaron de hablar. “Se portó mal, fue grosero e inapropiado”, afirmó. “Luego tuvimos dos semanas en las que no me habló, pero fue una bendición”.

Bill Murray y Harold Ramis

Una hermosa sociedad cómica entre Murray y Ramis resultó en una serie de películas clásicas, que incluyen Caddyshack, Cazafantasmas y Día de la marmota. Pero fue el último proyecto, dirigido por Ramis y protagonizado por Murray, el que llevó a una ruptura de 21 años. Según una biografía de Ramis de 2018 de su hija Violet, la pareja tuvo una tensión tan volátil en el set que Ramis terminó agarrando a Murray por el cuello de la camisa y arrojándolo contra una pared. La biografía afirma que, después de que Murray juró su amistad, Ramis quedó “desconsolado, confundido y, sin embargo, no sorprendido por el rechazo”. Más de dos décadas después, con Ramis en su lecho de muerte, Murray apareció en su puerta con una caja de donas y procedió a arreglar las cosas con su antiguo colaborador en el último minuto.

Julia Roberts y Steven Spielberg

Una infame pelea en Hollywood principalmente por lo famosos que son ambos, Roberts y Spielberg no se llevaban bien en el set de su polarizante película de Peter Pan. Gancho en 1991. Aparentemente, Roberts no estaba acostumbrada al trabajo CGI (interpretó a Campanilla y actuó sola y frente a una pantalla verde durante casi toda la filmación) y dio a conocer sus frustraciones en el set. Según los informes, la tripulación la apodó “Tinkerhell” como resultado. “No, nunca escuché [the nickname]”, Dijo Roberts más tarde. “Pero soy una persona normal. Quiero decir, si me siento en mi tráiler durante seis horas sin hacer nada, voy a decir: ‘¿Qué diablos está pasando?’ ”. El propio Spielberg admitió sentir lástima por la estrella, ya que ella estaba lidiando con la ruptura de su relación con Kiefer Sutherland durante el rodaje. “Fue simplemente un mal momento para todos nosotros que ella comenzara Gancho en ese punto bajo ”, dijo.

Mike Myers y Penelope Spheeris

La estrella y directora de comedia de culto. El mundo de Wayne estaban tensos el uno con el otro en el set de la película, y Myers se quejaba del icónico “golpe de cabeza con la escena de ‘Bohemian Rhapsody'”, algo que Spheeris improvisó en el set, y luego pidió editar la película sin ella. Al final, Myers impidió que Spheeris dirigiera la secuela de la película. Por lo que vale, Spheeris dijo en 2017 que no tiene mala voluntad hacia Myers. “Realmente me hizo una mejor persona y una persona más fuerte”, dijo. Semanal de entretenimiento. “Quiero decir, estaba realmente deprimido por eso … y me sentí horrible. Cuando pasas por algo así, sales más fuerte. Así que les agradezco por ello “.

Burt Reynolds y Paul Thomas Anderson

Burt Reynolds pudo haber recibido una nominación al Oscar por su trabajo en 1997. Boogie Nights, pero no apaciguó sus sentimientos hacia su director, Paul Thomas Anderson. La pareja se enfrentó en el set, y Reynolds le dijo GQ en 2015 que no volvería a trabajar con él a pesar de la aclamación de la película. “En cuanto a la personalidad, no encajamos”, dijo Reynolds. “Creo que sobre todo porque era joven y estaba lleno de sí mismo. Cada disparo que hicimos fue como la primera vez [that shot had ever been done]. Recuerdo la primera toma que hicimos en Boogie Nights, donde conduzco el coche hasta el Grauman’s Theatre. Después de que dijo: ‘¿No es asombroso?’ Y nombré cinco imágenes que tenían el mismo tipo de toma. No era original “.

Cher y Peter Bogdanovich

Cher tiene forma con en disputa con sus directores (“Tienes que ser tan inteligente como yo”, dijo en 1990. “Si el director es inteligente, vale su peso en oro; de lo contrario, quiero que me deje en paz”), pero es discutible si alguno de sus detractores tiene razón. Ella afirmó en 2018 que solo estaba tensa con ella Brujas de Eastwick director George Miller después de que él la apodó “demasiado mayor y no sexy”, mientras que su Máscara El director Peter Bogdanovich dio una explicación extraña de su pelea en el set en 2019. Después de contar Buitre que Cher era el actor más difícil con el que había trabajado, Bogdanovich dijo: “No confiaba en nadie, especialmente en los hombres. No le gustan los hombres. Por eso se llama Cher. Dejó caer el nombre de su padre. Sarkisiano, lo es. Ella no puede actuar. Ganó Mejor Actriz en Cannes porque le filmé muy bien ”. A pesar de las afirmaciones de Bogdanovich sobre su falta de talento, Cher ganó un Oscar por su película de 1987 Lunático.

Harvey Keitel y Stanley Kubrick

Como una versión aún más extrema de David Fincher, Stanley Kubrick era conocido por hacer que sus actores rodaran toma tras toma hasta que quedó satisfecho con el resultado. Pero esto era a veces tan arduo que rayaba en lo ridículo. En 2012, Gary Oldman recordó una anécdota de Harvey Keitel en la que explicaba por qué abandonó la última película de Kubrick. Ojos bien cerrados en 1999. “Él estaba haciendo la escena y ellos estaban cruzando una puerta y después de la toma 68 de esto, simplemente cruzando una puerta, Harvey Keitel dijo ‘Me voy de aquí, estás jodiendo loco’. Él solo dijo, ‘te estás volviendo loco’, y se fue “. Keitel fue reemplazado por Sydney Pollack, presuntamente más complaciente.

Gal Gadot, Ray Fisher y Joss Whedon

Producción de 2017 Liga de la Justicia fue una pesadilla, con el director original Zack Snyder retirándose debido a una crisis familiar, y Joss Whedon se comprometió para esencialmente rehacer toda la película. Si bien la situación tuvo un final feliz (el corte original de la película de Snyder debutó con elogios de los fanáticos en 2021), la reputación de Whedon disminuyó. Ray Fisher, quien interpretó a Cyborg en la película, alegó que Whedon desestimó sus preocupaciones sobre el guión revisado y se comportó de manera inapropiada en el set, mientras que Gadot alegó que Whedon “amenazó [her] carrera ”después de que expresó su malestar con una escena de comedia sexualizada. Whedon ha desaparecido del ojo público desde que surgieron las acusaciones y no ha hablado públicamente sobre muchas de las afirmaciones de Fisher y Gadot.