By 
“Nos decían que éramos jóvenes”, declara una voz en off con un pronunciado acento norirlandés, “pero entendíamos la enormidad del asunto. Entendíamos lo que estaba en juego”. Estas palabras iniciales -especialmente con el característico temblor de Saoirse-Monica Jackson en la palabra “enormidad”- bastarían para empujar al espectador directamente al mundo de Derry Girlsincluso si no se reprodujeran sobre imágenes de vídeo casero del reparto central de la serie, intercaladas con fusileros con pasamontañas, vehículos en llamas y rosarios. Este es el Derry de los años 90, el telón de fondo en el que se desarrolla la aclamada comedia de Lisa McGee.
La tercera y última temporada de la serie comienza con la pandilla de compañeros de escuela que intentan replicar el éxito de algunos adolescentes de Alemania del Este, realizando un cortometraje sobre los Problemas. Aunque en realidad se trata de un gag desechable diseñado para introducir la trama principal del episodio -las chicas se preparan para recibir sus resultados de GCSE- es típico de cómo el programa maneja su contexto. Derry Girls no trata ni de los disturbios ni de su ausencia. En cambio, trata de la resistencia de la vanidad y el ensimismamiento humanos frente a los mayores desafíos. De la misma manera que M*A*S*H demostró la capacidad de sus personajes para emborracharse y desobedecer, incluso bajo la constante amenaza de bombardeo, Derry Girls es una representación eléctrica de la monomanía adolescente.
Si hay una queja comúnmente planteada contra Derry Girlses su brevedad. Existen (hasta ahora) un total de 12 episodios, de 25 minutos cada uno. Pero este enfoque tan británico de la duración de las series permite que Derry Girls continúe precisamente donde lo dejó, sin requerir mucho desarrollo de personajes o de la trama fuera de la pantalla. Erin (Jackson) sigue siendo una narcisista fuera de control. Clare (Nicola Coughlan) sigue siendo un desastre neurótico. Michelle (Jamie-Lee O’Donnell) no ha aprendido nada, mientras que James (Dylan Llewellyn) sigue siendo inglés y Orla (Louisa Harland) sigue siendo Orla. No vale la pena modificar esas dinámicas, maravillosamente equilibradas tras las dos primeras temporadas. “Somos chicas. Somos pobres. Somos de Irlanda del Norte y somos católicas, ¡por el amor de Dios!” proclama Clare, temiendo que un suspenso en los exámenes de selectividad suponga el fin del universo conocido. Es lo más cerca que McGee llega a ponerse en plan Alan Bennett; el resto de la farsa es puro Molière.
Mientras que la continuidad es el nombre del juego, Derry Girls no puede evitar su propio éxito. El primer episodio de esta nueva serie se ve empañado en cierta medida por un cameo de una celebridad que distrae la atención (tan distraído que Channel 4 me ha jurado guardar el secreto sobre su identidad), pero eso representa una rara desviación de la fórmula probada del programa. Ninguna escena en Derry Girls está siempre muy lejos de volver a las travesuras de Erin y la pandilla, o a los tejemanejes más amplios del clan Quinn/McCool, como la acosada Mary (Tara Lynne O’Neill) y la ojiplática Sarah (Kathy Kiera Clarke) deseando el mismo fontanero, o el desventurado Gerry (Tommy Tiernan) ayudando a su bruto suegro (Ian McElhinney) a enterrar un conejo asesinado.
Los episodios son muy cortos, Derry Girls pueden resultar frustrantes. Pero McGee ha dotado a la serie de un sentido del caos tan dulce y entrañable que la trama nunca tiene que resolverse realmente. Los créditos finales, y ese toque de pop de los noventa, liberan a los amigos de cualquier responsabilidad real por sus acciones. Esa es la cualidad de cuento de hadas de Derry Girls: todos reconocemos el tono histérico de las emociones adolescentes, pero lo que está en juego se mantiene tranquilizadoramente bajo. El proceso de paz retumba en el fondo con la grandeza abstracta de la historia; en el primer plano están todos los demás problemas, mucho más divertidos, asociados al crecimiento. Nunca ocurre nada importante, pero ese nada ocurre de forma muy importante.
Comments