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Dir: Amy Poehler. Protagonistas: Lucille Ball, Desi Arnaz, Lucie Arnaz, Bette Midler, Carol Burnett, Norman Lear. 12A, 103 minutos.
“I Love Lucy nunca fue sólo un título”, escribió Desi Arnaz en su carta póstuma a su ex esposa Lucille Ball. Se leyó cinco días después de su muerte, cuando Ball fue agasajada en el Kennedy Centre Honours. Las cámaras grabaron la reacción silenciosa y llena de lágrimas de Ball mientras estaba sentada en un balcón, con una medalla sobre los hombros, y observaba el acto desde arriba. La comedia pionera que hicieron juntos nació del amor, un deseo sin complicaciones de que marido y mujer trabajaran codo con codo y mantuvieran a su familia unida. “No se pueden tener hijos por teléfono”, bromearía más tarde Ball.
Qué I Love Lucy se convirtió en un programa que sigue configurando nuestro concepto de la televisión. La comedia, que se centraba en las travesuras semanales del director de orquesta Ricky (Arnaz) y su esposa Lucy (Ball), que buscaba la fama, fue la primera que se rodó con público presente en lugar de emitirse en directo. Y, dado que se conservaban copias de los episodios, se creó efectivamente la reposición. A través de la productora de Ball y Arnaz, Desilu, la pareja siguió ampliando los límites de lo que era posible en la televisión a través de series como Los Intocables y Star Trek.
La película biográfica de Aaron Sorkin, ahora nominada al Oscar, se caracteriza por su feroz ingenio y su apasionado compromiso, Ser los Ricardosno supo apreciar del todo. Así que considere el nuevo documental de Amy Poehler, Lucy y Desi, un antídoto. Sorkin ha admitido abiertamente que no encuentra I Love Lucy particularmente divertida. La hagiografía nunca es el enfoque ideal, pero Poehler, una comediante claramente influenciada por Ball, puede al menos entender la intimidad entre la vida y la obra de la pareja. Se divorciaron en 1960, pero aun así fomentaron una conexión creativa que sobrevivió a sus segundos y más duraderos matrimonios.
Los destinos de todos estos individuos se entrelazan de forma sorprendente. Ball procedía de una familia sin suerte, y desde muy joven se esforzó por mantenerse. Trabajó sin descanso, perfeccionó su oficio y llegó a dominar la industria del cine de serie B antes de cambiar abruptamente a la comedia. Arnaz, que llegó a Estados Unidos desde Cuba siendo un niño, ayudó a popularizar la conga en el circuito de los clubes nocturnos, antes de conocer a Ball en los estudios RKO.
El documental incluye las voces de los dos hijos de la pareja, Desi Arnaz Jr y Lucie Arnaz Luckinbill, y es esta última la que transforma lo que, de otro modo, podría haber sido fácilmente descartado como una biografía convencional. Luckinbill nunca se muestra especialmente defensiva respecto al legado de sus padres. Es, sobre todo, una hija que intenta comprender por qué sus padres actuaron como lo hicieron y por qué, al parecer, nunca se habló de ciertas cosas en su casa.
Lucy y Desi, en algunos puntos, adolece de falta de interrogatorio -en particular cuando se trata de las opiniones de Arnaz sobre el comunismo, su alcoholismo e infidelidad, y la investigación de la Comisión de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes sobre las filiaciones políticas de Ball (como se recoge en la película de Sorkin). Pero Poehler, junto con el productor y guionista Mark Monroe, toma una clara decisión artística: se trata de una historia de amor, no de una exposición. Los clips cuidadosamente editados de I Love Lucyademás de un extenso archivo de películas caseras, hacen un hermoso trabajo de unir a los Ricky y Lucy que vemos en la pantalla y a los Desi y Lucille que vivieron detrás de ella.
El número y el calibre de las cabezas parlantes aquí son impresionantes, y hay algo sencillo y hermoso en la forma en que Carol Burnett y Bette Midler se desgarran un poco al hablar de cómo Ball, más adelante en su carrera, sirvió de mentora. “En el fondo, se trata de amor incondicional”, dice Luckinbill en un momento dado. Era cierto lo de Ball y Arnaz. Y también era cierto lo que aportaron al mundo.
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