Divina de Campo: ‘Me llaman constantemente señora, incluso con la cabeza rapada’

Fara Divina de Campo, el drag siempre ha sido una herramienta de educación. Cuando la cantante e intérprete se introdujo en los corazones de la nación en la primera serie de RuPaul’s Drag Race UK en 2019 -armada con un rango vocal de cuatro octavas y una risa distintiva, parecida a un chillido- su Instagram se inundó de mensajes de agradecimiento por hablar de haber vivido bajo la Sección 28. Para muchos de los fans adolescentes del programa, que Divina hablara de la ley de Margaret Thatcher -que prohibía la “promoción de la homosexualidad” por parte de las instituciones públicas- era la primera vez que se enteraban de ella. “Hay una parte de ti que tiene que llevar a la gente de la mano y decirles: ‘Estas cosas también forman parte de nuestra historia'”, explica la actriz de 37 años.

Con un ejército de seguidores a su nombre, Divina -que se identifica como no binaria- sigue adelante con esta misión protagonizando una nueva puesta en escena del clásico musical de culto Hedwig and the Angry Inch. Coproducida por Leeds Playhouse y Home en Manchester, es una producción claramente destinada a atraer a Drag Race que pueden pagar un suplemento para conocer y saludar a Divina después de algunas funciones. Después de un intenso día de ensayos, me dicen que es una oportunidad para iluminar a una generación, muchos de cuyos conocimientos de la cultura queer empiezan y terminan con el Drag Race franquicia – sobre Hedwig y más allá. “¿Cuánta gente [today] sabe lo que pasó en los ochenta, en los setenta o en los sesenta”, dice la intérprete nacida en Yorkshire. “No lo saben, porque el mundo es muy complicado ya [and] que nuestros sistemas están diseñados para que no tengas tiempo de averiguar las cosas”.

Divina recuerda su propia introducción a Hedwig, también. Todos los fines de semana, ellas y su novio iban a Blockbuster y elegían DVD para verlos (“¡Así de vieja soy!”). Divina solía pasar una copia del 2001 Hedwig adaptación cinematográfica, sólo para que su novio dijera que no le interesaba. En los años siguientes, siguió sin alquilarse, aunque era un misterio “intrigante e interesante”. Sólo en 2007, mientras trabajaban como animadoras en Ibiza, la vieron por fin. Describen la experiencia como un “golpe de suerte”. “Fue un momento seminal de: ‘Esto es increíble, ¿por qué no ha formado parte de mi vida hasta ahora?”.

La propia Hedwig es inolvidable. Cantante “internacionalmente ignorada” procedente de la Alemania Oriental comunista, se le asignó un sexo masculino al nacer y más tarde sobrevivió a una operación de reasignación de sexo que fue una chapuza. La operación la dejó con esa “pulgada enojada” entre las piernas: “Seis pulgadas hacia adelante, cinco pulgadas hacia atrás”, canta. Nos encontramos con ella y su banda en una gira improvisada por el Reino Unido, tocando en los bares de mala muerte de enfrente de donde toca su ex estrella del rock Tommy Gnosis. También le ha robado todas sus canciones. Hedwig es una heroína que se lame la cara, que rompe el regazo y que destroza vehículos, mientras que el espectáculo que la rodea efervesce como un micrófono brillante. La comedia en vivo, la teoría platoniana, las voces complejas y los chistes verdes chocan agresivamente entre sí.

Cuando se anunció que Hedwig no sólo se reponía en el Reino Unido (la última vez que se representó en el West End fue en el año 2000), sino que Divina interpretaría el papel principal, los fans aclamaron el inspirado reparto. En Drag Race, eran conocidos por su voz de soprano y su tono de silbido. También tenían un historial de trabajos en el teatro musical, el más reciente interpretando el papel de la reportera Mary Sunshine -un papel normalmente reservado a actores femeninos cisgénero- en una gira por el Reino Unido de Chicago.

La experiencia de Divina como artista drag, presentando espectáculos y lidiando con el público alborotado, les permite jugar con la sensación única de la producción, que fusiona el teatro con un concierto de rock. Divina describe su Hedwig como un híbrido entre Lady Gaga y Freddie Mercury, basado en la energía “punk rock, ‘up yours, I’m going to do whatever I want'” de Gaga. Su interpretación concreta se inscribe en el linaje de Hedwig casting, con cada actor que ha interpretado el papel haciéndolo suyo. Para John Cameron Mitchell, que originó el papel en el escenario en 1998 y en la película, fueron sus cejas finas como un lápiz. En la brillante reposición de Broadway de 2014, Neil Patrick Harris lució afiladas líneas de colorete rosa en sus mejillas como si fueran bofetadas. La Hedwig interpretada por Divina tiene un aspecto más natural, con cejas más suaves y falta de color en el rostro.

Otros elementos de esta nueva reposiciónson igualmente singulares. La directora Jamie Fletcher es trans, mientras que Divina explica que su reparto está formado “principalmente” por “personas trans, no binarias y queer”. Sabiendo que entre el público habrá también personas no conformes con el género, el equipo también es consciente de lo que el espectáculo dice en el escenario. Las personas LGBTQ+ vuelven una y otra vez a Hedwig por sus conversaciones siempre relevantes sobre el género y la fluidez de la identidad. Pero también es un producto de 1998, y está plagado de momentos que valen la pena y que los creativos clave de la reposición querían cuestionar. Mientras hablo con Divina, me cuentan que esa misma mañana el reparto había estado discutiendo la forma en que el guión de Mitchell se refiere a las esposas del ejército coreano como “esposas de solaz”.

“La elección tiene que ser: ¿conduce la historia y la narrativa, o es algo que no lo hace?”, dice Divina. “¿Utilizar un lenguaje básicamente racista y también basado en la explotación impulsa la historia [forward] o podemos enmarcarla de una manera ligeramente diferente? … No vamos a quitarle el protagonismo a Hedwig, sigue siendo un personaje muy tenso y problemático en muchos sentidos. Pero definitivamente lo estamos viendo con una sensibilidad más propia de 2022”.

Está claro que el proceso creativo del espectáculo se ha manejado con compasión y comprensión. Divina dice que ya han participado en producciones en las que hombres cisgénero han interpretado papeles trans y, comparativamente, esto Hedwig ha sido una experiencia “enriquecedora”. “No tienes que hacer los pasos de bebé al principio de, ‘OK, esto es lo que es una experiencia trans’, ‘esto es lo que es crecer como gay’. Todos lo hemos vivido, todos hemos estado ahí y lo hemos hecho, y creo que eso te da un producto mucho más profundo y rico.”

Continúan: “He participado en obras en las que había personajes trans interpretados por hombres heterosexuales y cis, y el viaje que tienes que hacer con esa persona para entender realmente quién es ese personaje es enorme. Hasta el punto de que, en realidad, no siempre creo que sea una buena interpretación”. Divina deja escapar una de esas carcajadas características. “Creo que son un poco s***, la verdad… Eso no quiere decir que no se pueda interpretar a un asesino psicópata o al rey del mundo o lo que sea. Puedes, pero… mira [Russell T Davies’s HIV drama] It’s a Sin y la razón por la que las actuaciones son tan poderosas es porque muchas de esas personas en esa producción eran LGBTQ+. Traen todo ese conocimiento, toda esa experiencia con ellos”.

Divina interpreta la identidad de género de Hedwig como no binaria y fluida, aunque “más en el lado femenino de la escala”. Interpretar a Hedwig también les ha hecho reexaminar su propia identidad. “[If] Si hubiera pasado por lo mismo que Hedwig, ¿seguiría siendo una mujer?”, se preguntan. “En realidad, creo que lo haría. Me llaman constantemente señora, incluso con la cabeza rapada… Me [it] en los aviones, en los trenes, [from] los encargados de los aparcamientos…. No tengo ningún problema con eso, está bien. Entonces, ¿sería un problema para mí vivir a tiempo completo como mujer?” Se lo piensan un momento. “No, no lo sería porque ciertamente no echo de menos [living] tiempo completo como hombre”. Vuelven a soltar esa carcajada característica, que resuena con desafío.

Hedwig and the Angry Inch’ se representa en Leeds Playhouse hasta el 23 de abril, y en Manchester del 27 de abril al 11 de mayo.