TLa franquicia de Kingsman es tan conocida por sus poses de vestuario como por convertir a Taron Egerton en una estrella. Tomemos como ejemplo los omnipresentes anteojos de las películas, artículos ingeniosos y sofisticados, que invariablemente se duplican como ingeniosos artilugios al estilo 007. Esa elegancia parece haberse contagiado a otro de sus miembros del reparto, Harris Dickinson, de 25 años. El actor está sentado en el Hotel Soho en el centro de Londres, guapo como siempre, con un par de elegantes gafas en el arco de la nariz. Son muy suaves, digo. Muy Kingsman. Pero la realidad es un poco diferente. “En realidad, son solo los de luz azul”, ofrece. “Mis ojos se vuelven un poco sensibles a la pantalla y las luces, hombre”.
Dickinson habita cómodamente la pompa exigida en su nuevo papel en El hombre del rey, la última entrega de la serie de películas de espías de capa y espada de Matthew Vaughn, que ocupa los zapatos privilegiados del aristocrático hijo de Ralph Fiennes, Conrad Oxford. Como es de rigueur en las alcaparras gloriosamente diseñadas de Vaughn, lleva a Oxford a todos los extremos del mapa, esta vez durante la Primera Guerra Mundial: desde Sarajevo, donde es testigo del asesinato del Archiduque Franz Ferdinand, porque ¿por qué no? -Huesos de las trincheras del Frente Occidental. Lleva bien el refinamiento caballeroso y se siente como si el actor, cuatro años después de su papel destacado en el debut cinematográfico independiente de 2017 Ratas de playa, está realmente a punto de tener un gran momento tardío.
El hombre de los reyes es el primer gran éxito de taquilla de Dickinson y no podría estar más lejos de su propio origen. Es un bien escaso en la industria del cine: un actor sin padres famosos o, de hecho, ricos. Al igual que Alfred Hitchcock, Derek Jacobi y David Beckham antes que él, nació y se crió en Leytonstone, en el este de Londres, de una madre peluquera y un padre trabajador social. Su respaldo para la actuación serían los marines. No tuvo mucha “educación cinéfila; No me pusieron en este tipo de cosas ricas ”, dice Dickinson. Y, sin embargo, continúa: “Tuve suerte de que mi mamá y mi papá amaran Fiesta de Abigail y Cathy ven a casaya mi padre le gustaba mucho Ken Loach “.
Más allá de protagonizar El hombre del rey, Dickinson se ha equivocado en el lado de las películas independientes: desde su papel en Eliza Hittman Ratas de playa, Interpretando a un niño de Nueva York que se acuesta en secreto con hombres mayores, ha trabajado con personajes como el prolífico cineasta quebequense Xavier Dolan, la aclamada autora independiente británica Joanna Hogg y la leyenda detrás de cámaras Danny Boyle. El año que viene, liderará el último esfuerzo de Ruben Östlund, Triángulo de la tristeza, el seguimiento muy esperado de la película nominada al Oscar del director sueco La plaza.
Los muchos elogios que Dickinson obtuvo por Ratas de playa eran totalmente merecidos: imbuyó a su desagradable y jocoso protagonista, Frankie, de una simpatía genuina. Pero quizás la mejor muestra de sus cualidades de estrella se presenta en forma de un cameo mucho más pequeño. En la película de Dolan, Matthias y Maxime, la introducción de su personaje es la pieza central inadvertida: Dickinson asciende una escalera mecánica en el medio de la toma, agitando los dedos odiosamente al ritmo de “Always On My Mind” de Pet Shop Boys. La escena dura todo un minuto, pero sirve como testimonio del carisma juvenil de Dickinson. Él es inequívocamente el atractivo El hombre del rey, también: una secuencia, una 1917-esque larga toma en las trincheras, muestra su enorme rango emocional, que zigzaguea desde el heroísmo espartano hasta el desaliento desgarrador.
Sin embargo, si Dickinson se hubiera formado con una constitución más frágil, nada de esto podría haber sucedido. Cuando tenía 17 años y estudiaba cine y teatro en la universidad, un tutor de estudios de cine se burlaba de él con frecuencia. “Me destacó, de manera negativa, mis circunstancias sociales y mi exposición cultural”, recuerda. “Era un poco idiota. Me hizo querer desafiantemente saber más sobre el mundo, pero sobre cine específicamente. Si fue una forma de empujarme o algo así, no lo sé “.
De cualquier manera, funcionó. Después de eso, fue todo o nada. Dickinson se convirtió en agente después de actuar en un espectáculo en The National, y trabajó en una cinta transportadora implacable de trabajos serviles a tiempo parcial para eventualmente financiar un viaje a Los Ángeles. “Trabajé en un bar. Yo era un recolector de basura. Tenía un trabajo regular en Potters Fields en London Bridge, donde cuidaba los contenedores. Trabajé en Hollister en el sótano. Trabajé en un café y luego trabajé en un hotel ”, recuerda. En retrospectiva, sugiere, Los Ángeles podría no haber sido el lugar adecuado para un joven de 18 años con poca experiencia previa, pero el Reino Unido no fue fructífero. “No había ido a la escuela de arte dramático, tenía un origen un tanto de clase trabajadora. Estados Unidos parecía estar un poco más adelantado, me dio la oportunidad de interpretar a personas fuera de mis circunstancias ”, dice. “En el Reino Unido, era como, ‘Oh, no, no hay forma de que vayas a interpretar este tipo de papel, o ese tipo de papel'”.
En Los Ángeles, audicionó para cuatro o cinco cosas al día: volaba allí para la temporada piloto, aparecía en nada y regresaba al Reino Unido para trabajar en sus innumerables conciertos con la mente para financiarlo todo nuevamente el año siguiente. . Esto estuvo escasamente puntuado con trabajos que aparecían en anuncios, mientras hacía audiciones en video desde la casa de su familia en Walthamstow. Resultó ser una de estas audiciones mucho menos glamorosas la que puso su pie en la puerta. “La ironía es”, reflexiona Dickinson, “llegué a casa y conseguí las autograbaciones para Ratas de playa, e hice eso en el dormitorio de mi infancia. Y eso resultó ser lo que me dio un respiro “.
Ahora se dedica a hacer películas él mismo. En el Festival de Cine de Londres de este año, Dickinson estrenó su primer cortometraje adecuado, 2003 – la primera vez que se pone detrás de la cámara a título profesional. Marcando a los 11 minutos y medio, 2003 cubre la relación silenciosamente tumultuosa entre un muchacho de clase trabajadora y su padre alcohólico: con el primero en alistarse en el ejército británico y a punto de emprender una gira, se ven arrojados a una reconciliación inestable. Claramente hay ecos de las experiencias personales de Dickinson, ya que él mismo casi se unió a los marines. También recuerda al estilo de Ratas de playa: sus intérpretes se jactan de la rica verosimilitud de los protagonistas de Hittman, el guión impresionantemente intacto, su cámara imbuida de su silenciosa observancia (Robbie Ryan, quien recientemente filmó Vamos vamos, la última película del favorito independiente Mike Mills, fue su director de fotografía).
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No todos los cineastas debutantes pueden decir que han trabajado con un nominado al Oscar como Ryan, a quien Dickinson conoció mientras protagonizaba la serie de Danny Boyle. Confianza y posteriormente lo convenció de que subiera a bordo (solo lo haría si estaba filmado en 16 mm). “Traté de dejar que Robbie hiciera lo suyo”, dice Dickinson. “Tuve que rogarle que hiciera algunos de los zooms y las tomas largas con lentes. Yo estaba como, ‘¿Podemos simplemente probar este zoom más estable, lento, cosas más absurdas?’ Porque, ya sabes, por mucho que amo el realismo social y el estilo británico sombrío, quiero explorar nuevos territorios en la forma en que Lynne Ramsay lo hace, como lo hace Andrea Arnold “. (También cita a John Cassavetes, Mike Leigh, Michael Haneke y cineastas con sede en Londres como RocasSarah Gavron y su director en Líneas del condado, Henry Blake, como inspiraciones.)
Dickinson dice 2003 fue concebido por primera vez hace cuatro años, y ha tratado de hacerlo varias veces en el ínterin. “Llevé el guión a un lugar con el que estaba feliz”, dice. “Y [I thought] tal vez, en algún momento, lo financiaré yo mismo, me arruinaré un poco y lo haré “.
Es tremendamente difícil hacer una película, y uno podría pensar que Dickinson podría aprovechar su nombre para traspasar la línea, pero es algo a lo que se opone marcadamente. “Tengo la regla de que nunca trato de apresurarme en la realización de películas cuando estoy en la sala como actor, porque quiero hacerlo por mi propia cuenta”, dice. “No quiero que me den ventajas. Quiero injertarlo. Quiero que sea orgánico “. Tiene un largometraje en desarrollo ahora, dice, aunque no se basa en 2003. “No creo que deba [talk about it]”, Dice,“ porque todavía está en la etapa en la que está cambiando y moviéndose. No tiene sentido, lo sabes “.
En los próximos seis meses podemos esperar algo de un impresionante doble título independiente: Dickinson es una de las tres musas de Honor Swinton-Byrne en la aclamada secuela de Joanna Hogg. El souvenir, subtitulado La segunda parte, junto a Cosas extrañas’ Charlie Heaton y El favorito ‘s Joe Alwyn. Y, en algún momento, finalmente veremos su papel protagónico en Östlund’s Triángulo de la tristeza, que terminó de rodar el año pasado. “Realmente no sabía mucho sobre [Östlund] como cineasta ”antes de trabajar con él, dice. “Así que esa otra gran cosa es que cuando te pones a trabajar con estas personas, no tienes más remedio que explorar todo ese cuerpo de trabajo”.
Basta decir que era fanático. La plaza, La última película de Östlund, ganó el codiciado premio Palme d’Or en 2016, por lo que esta también promete ser un gran problema. Por el dinero de cualquiera, trabajar junto a Ralph Fiennes en una tienda de campaña de gran presupuesto podría ser la cúspide de una carrera gloriosa. Pero con un ritmo de trabajo tan determinado, se sospecha que esta era incipiente llegará a ser conocida como el prólogo paciente de Dickinson.
‘The King’s Man’ se estrena en cines el 22 de diciembre
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