Salvando el mundo una rave a la vez: cómo el Campo de Greenpeace de Glastonbury tomó la Granja Worthy

Tas raíces del árbol de la rave se han extendido a lo largo del valle de Avalon. En el Escenario Pirámide, Greta Thunberg es la invitada de honor. En el Otro Escenario, se proyectan películas de concienciación sobre el cambio climático entre los actos. Pero el centro y el corazón de la mentalidad activista de Glastonbury sigue siendo el Campo de Greenpeace, donde la unidad y la concienciación sobre las amenazas más urgentes del mundo van de la mano de las vibraciones de la fiesta durante todo el día.

“Hay tanta ansiedad por lo que se avecina y por lo que está ocurriendo en el mundo, que es importante recordar que tenemos que unirnos y celebrar las cosas buenas que han sucedido”, dice el portavoz de Greenpeace, Pat Venditti, refugiado en el bar del backstage del campo con sonido de Bowie. La fiesta en torno al árbol tecno de nueve metros del campo se está calentando fuera, a la 1 de la tarde. “Eso es lo que intentamos hacer con el campo, celebrar el activismo y celebrar los movimientos que han creado mucho cambio”.

Creado en 1991, el Campo de Greenpeace hace mucha campaña, y más fiesta. Además de las atracciones habituales, como el tobogán vertical, el parque de patinaje, el bar de cócteles Sunset Lounge y el árbol de la rave cubierto de flores, donde Mel C hace girar los éxitos de las Spice Girls y Don Letts recorre la multitud grabando voces para incluirlas en su Chant Dub Live, el escenario se está convirtiendo en un destino por derecho propio. El viernes se celebra un evento de He.She.They y un programa completo de actuaciones femeninas o no binarias – “para reconocer el valor de todas las voces en el movimiento por un planeta sano”, dice Venditti-, con nombres tan vanguardistas como Nova Twins, Dream Nails y Billy Nomates. Self Esteem actuará en secreto el sábado, junto a Katy J Pearson y Tim Burgess, y alguna que otra superestrella de Hollywood se pasará por allí.

“Mi primer Glastonbury fue hace 35 años”, dice Simon Pegg, instalado en el backstage con Burgess, comentando sus intentos de ver a Wet Leg y los días de gloria del 87. “Vi a Taj Mahal, Crazyhead, Gaye Bikers On Acid…”

“Yo los vi”, sonríe Burgess, “y también a los Poppies”.

“Sí, vi a los Poppies, y a Dr And The Medics”, continúa Pegg. “Tenía diecisiete años, iba desde la universidad. Entonces todo estaba sin ley, no había policía aquí, así que para los traficantes de drogas era como un mercado de sábado. Yo era un chico de diecisiete años de Gloucester y había toda esa gente gritando “¡Hash! ¡Hierba!” Vendían sus productos como si fueran manzanas”.

Pegg está aquí como embajador de Greenpeace, pero no es un activista de sillón. Hace poco recorrió él mismo el Canal de la Mancha en “un pequeño barco de costillas” como parte de la misión de Ocean Witness para ahuyentar a los supertrawlers que dragan el lecho marino. “Es realmente perjudicial para el medio ambiente marino”, explica, “así que salimos y perseguimos a un montón de estos barcos, fue realmente emocionante. Un pescador francés nos puso en la luna, fue muy divertido. Creo que es importante hacer algo”.

“Está peor que nunca, ¿verdad?”, dice Burgess. “Solía culpar a la generación de mis padres y, obviamente, las generaciones futuras nos van a culpar a nosotros”.

“Mi hijo me culpa a mí”, bromea Pegg, pero es muy consciente de la gravedad de la situación de la humanidad. “Mil días, aparentemente, es todo lo que nos queda antes de llegar al punto de inflexión, y esa es una estadística aterradora. Greenpeace está en primera línea para que la gente lo entienda”.

Aunque el Campo de Greenpeace se propone celebrar el activismo en todas sus formas, desde Black Lives Matter hasta Roe v Wade, es comprensible que la crisis climática domine la conversación. El viernes en Beam -el llamativo laberinto de madera del campo que se abre a una idílica zona de proyección central- la madre de Billie Eilish, Maggie Baird, llega para presentar la proyección de su nuevo documental Sobrecalentado. En la película aparecen Billie, Emily Eavis, Vivienne Westwood y otras personas hablando de los peligros inminentes del cambio climático y la ansiedad que impone a las nuevas generaciones.

“Creo que lo hace relacionable para los jóvenes y algo con lo que puedes quedarte, porque ves la devastación pero luego cambias a gente que se siente igual que tú”, dice. “Tienes un poco de cada uno, así que no te sientes demasiado abrumado en un solo lugar”.

Sobrecalentado es una rama de la campaña Support + Feed de Baird, que da comidas a base de plantas a personas necesitadas. Ambas surgieron como resultado de la arraigada preocupación medioambiental de la familia Eilish, que ahoraencabezando un cambio real para que la industria musical sea más respetuosa con las plantas. “La industria musical tiene este potencial de [have] influencia mayor que cualquier otro arte en cierto modo”, explica Baird, “porque se encuentra con una base de fans tan grande y los artistas tienen bases de fans muy devotas. Tiene la oportunidad de proyectar una sombra climática muy amplia y causar un gran impacto.

“Hace seis años, cuando empecé a trabajar con Billie en esto, o hace cinco años, cuando empezó a hacer giras, preguntaba sobre cosas y siempre recibía la respuesta ‘bueno, así es como se hace, la industria musical es dura y así es como lo hacemos’. Esa ya no es la respuesta que recibimos. La gente se emociona al contarnos los cambios que está haciendo. En el O2 estaban entusiasmados por asegurarse de que todo era comida vegana en el estadio, no sólo en nuestro catering. Estaban entusiasmados por mostrarnos lo que estaban haciendo con las botellas de agua. Si miras los libros de historia en el futuro y echas la vista atrás, dirás ‘esta gente que está viviendo este momento, ¿qué hizo? ¿Estuvieron a la altura de las circunstancias o fracasaron estrepitosamente? Así que es emocionante ver a la gente que realmente se eleva”.

Glastonbury, y el campo de Greenpeace en particular, parecían “el ajuste perfecto” para Sobrecalentado, dice Baird. “Era una obviedad: Billie va a ser cabeza de cartel, tienen una zona de Greenpeace, es una conexión perfecta”. Baird tuvo su primer contacto con el espíritu del lugar cuando Billie tocó aquí en 2019. “Tenía esa magia, porque podías ver a la gente a kilómetros de distancia, parecía, y me encantaban las banderas porque a lo lejos parecía Braveheart o algo así”.

La mentalidad de Glastonbury, ¿es algo que todo el mundo debe adoptar para lograr el cambio? “Absolutamente. Hace tres años estuvimos aquí y me impresionó mucho en ese momento: vaya, no tienen botellas de agua de plástico hace tres años, eso era adelantado a su tiempo, la mayoría de los festivales no lo hacían. Así que definitivamente tienen una mentalidad mucho mejor”.

La película se centra en los cambios individuales que todos podemos hacer, pero ¿son los cambios gubernamentales los que realmente marcarán la diferencia? “Creo que son ambas cosas”, afirma Baird, “porque los cambios de base conducen a cambios corporativos y gubernamentales. Sabemos que los gobiernos y las empresas muchas veces sólo responden a la recompensa financiera y a lo que es popular, por lo que creo que todos los cambios de base son cruciales, pero no dejan de lado a las grandes industrias que son la mayor parte del problema. Pero a medida que los individuos hacen cambios en su estilo de vida, crean interés y mercados y atención: lo que quieren ver, lo que quieren oír, lo que quieren leer, lo que quieren comprar, cómo quieren vivir sus vidas. En última instancia, esto influirá en las entidades más grandes, pero, por supuesto, no podemos olvidar que las entidades más grandes, el gobierno o las corporaciones deben hacer los mayores cambios. [But] lo que me da esperanza es lo que le da esperanza a mucha gente: al menos ahora hay un impulso”.

El domingo, el trovador de toda la vida Beans On Toast adormece al público de Greenpeace con una tarde de “canciones de amor dominicales”. Un final relajado para un fin de semana en el campo que, quizás más que ningún otro, puede reclamar ser el corazón palpitante y lleno de ritmos de Glastonbury. El campo para salvar el mundo una rave a la vez.